Mayte Martín
«In Illo Tempore» Nuevos Medios, 2026
Siempre es una alegría que la cantaora Mayte Martín decida entrar en el estudio y registrar su música. Y si es un disco doble, mejor. Ya en la portada, nos deja un par de pistas que merecen ser analizadas. El título, «In illo tempore«, esos tiempos pasados que la cantaora recuerda con nostalgia y pleitesía. Y segunda pista, una cita de Gustav Mahler: «La tradición no es la adoración de las cenizas sino la preservación del fuego», que gran verdad, aplicable no solo al flamenco sino a cualquier arte. Y para preservar ese fuego, me da la impresión que lo primero es saber cómo se encendió, no todo el mundo sabe hacer una hoguera y mucho menos mantenerla. Mayte Martín conoce bien a los maestros que la precedieron, pero además conoce a los músicos actuales que saben preservar el fuego.
Para los diecisiete temas que forman este doble álbum, ha contado, nada menos que con seis guitarras: José Luis Montón, José Gálvez, Chicuelo, Paco Cruzado, José Tomás, Ángel Flores y Antonio González. Para el contrabajo Miguel Ángel Cordero y tres percusionistas: David Domínguez, Aleix Tobias y Paquito González. Como puedes suponer, se reparten los temas, como mucho podrás escuchar una segunda guitarra.
El nuevo álbum tiene dos partes muy diferenciadas, pero no esperes lo típico de, uno de copla y el otro de flamenco, no. Mayte Martín no usa esos parámetros mercantiles, de echo, de todos sus discos, mi preferido es Tempo Rubato (bien alejado del flamenco, pero igual de romántico), y es que la cantaora catalana prima la sensibilidad y la emoción a otras premisas.
El primer álbum, al que ha titulado «Entreverao» son siete «versiones» de canciones populares, según la cantante, «no hubo intención de modernizarlas, sino de revitalizarlas y prolongarles la vida»
En 2012 en unos meses de convivencia con José Luis Montón, el guitarrista «comulgó con mi imaginario y tradujo mis ideas a la guitarra». José Ramón Caro creó los contratos de la segunda guitarra. Los arreglos de contrabajo y de percusiones son obra de los músicos que los tocan. Folclore español e hispanoamericano otra vez juntos.
Para el segundo disco «PURO», diez clásicos del flamenco atemporal. Volvemos a palabras de la autora: «PURO, un flamenco sin vestigios que atesora grandes y, algunas relegadas, obras del flamenco antiguo, conservándolo y respetándolo en forma y fondo» Para este disco quiso dejar solo una guitarra y su voz, el escogido ha sido José Gálvez, un buen discípulo de la escuela barbera jerezana.
De nuevo Mayte Martín quiere exponer el porqué de su decisión explicándolo en el libreto (como se agradece que los discos sean algo más que un compendio de canciones mal ordenadas). Insiste la cantaora en que a ella le interesan los sonidos y mecanismos de la guitarra de antaño, huyendo, según ella, de la homogeneidad de los guitarristas actuales. Puedo estar más o menos de acuerdo con su percepción, pero está claro que ha conseguido su objetivo, y en este PURO la guitarra suena diferente a como estamos acostumbrados. Hace una excepción con la Guajira de Valderrama que arreglaron para el disco Antonio González y Ángel Flores. Después de muchos años sin grabar flamenco «puro» Mayte Martín ha querido darse y darnos un placer, y nosotros se lo agradecemos. Ya lo ha presentado en algunos escenarios, pero sigue de gira por el país. No deberías despistarte. + Info
