Emilio Solla · La Inestable de Brooklyn.

“Handmade” Club del Disco, 2025

En febrero del 2024, Diego Lenger (director artístico de Club del Disco) nos adelantaba su intención de abrir una sucursal de su discográfica, hasta ahora en Buenos Aires, también en Cataluña, como resultado, me llega esta sorpresa, que alegra el día a cualquiera.
Emilio Solla, es un compositor y pianista al que tuvimos la suerte de tener viviendo en Barcelona desde 1996 hasta 2006, y que como tantos otros pianistas, Omar Sosa, Guillermo Klein, Ramón Valle, nos dejaron para intentar mejorar su suerte en otras ciudades. ¡Qué pena!
Bueno sigamos con el tema, uno de los muchos proyectos de Solla es su colaboración con esta Inestable de Brooklyn, ¡menuda banda! En vientos, Tim Armacost (tenor, clarinete), Alejandro Avilés (soprano, alto y flauta), en la trompeta David Smith y en el trombón Mike Fahie. Rogerio Boccato (percusiones), Edward Pérez (contrabajo), en el bandoneón Rodolfo Zanetti y en el violín Sara Caswell.  Solla en piano y conduciendo la orquesta.  
Solla ha compuesto una suite de tres tiempos y seis temas más que a continuación te presento.  
Además de un texto entrañable del maestro Paquito d’Rivera, el disco contiene notas del autor sobre todos los temas, que ayudan siempre a disfrutar mejor la propuesta musical.
Empieza el disco con “Suite de los abrazos”, esta suite que pretende evocar la pandemia del 2020, consta de tres movimientos, y explica Solla, que emulando a su paisano Cortázar, en Rayuela, deja libertad para que el oyente use el orden que prefiera. Por mi parte seguiré el orden del disco. “Bodegón caníbal”, las percusiones de Facundo Colmán que se une a Boccato, nos conducen a ese aire de canibalismo de film. El primer solo se lo debemos a Tim Armacost, aire de jazz latino, que derivará hasta el joropo gracias a la trompeta de Smith.
Salimos de la suite y escuchamos “Joni Mitchell” dedicado a la cantautora canadiense. Aunque el solo de Avilés parece pasearnos por la música clásica, a lo largo de la composición (más de siete minutos) iremos adentrándonos en melodías de algunas canciones de Mitchell que Solla, nos desafía a identificar.
“Milonga mutante” volvemos a la suite, las percusiones de Boccato y la flauta de Avilés nos adentran en el caos de ese hospital pandémico, podemos escuchar la milonga, pero como indica el título, irá mutando hasta que el trombón de Fahie se erija en guía de la excursión. Solla firma un tema totalmente vanguardista. Como fiel discípulo de Piazzola, no le asusta el riesgo.
“Para el agua”. Comenta Solla, que fue durante muchos años un tema de piano solo, pero si una composición es tan bonita como esta, ¿por qué va a sentarle mal un vestido nuevo? No te preocupes, el piano encuentra su espacio y podrás escucharlo en desarrollos elegantes, sutilmente acompañado, pero muy presente.
Volvemos a la suite con “The Loss”, preciosa introducción del piano y es el momento de prestar atención a tres músicos de los que todavía no hemos hablado, la violinista Sara Caswell, el acordeón de Zanetti y ese solo tremendo del contrabajista Edward Pérez. Volvemos a estar muy cerca de Piazzola.
“Miles tango” te puedes imaginar que con ese título, lo primero que vas a escuchar es la trompeta, pero si es un tango, el acordeón no puede faltar. Si Miles creó Sketches of Spain, bien puede Solla llevar el tango dónde le apetezca. Solo de Smith, para enmarcar.
“Bird song”. Comenta Solla, que esta composición fue un encargo de Musical Offerings, una agrupación musical con sede en Texas. Al estar tan cerca de la frontera con México, pensó Solla en un pájaro, que es quién puede cruzarla sin problemas, todas las veces que quiera. Para semejar el canto de un pájaro, quién mejor que la violinista Sara Caswell. Anécdotas aparte, es un tema que ha sabido mezclar folclore fronterizo, con música de cámara, de nuevo el bandoneón y el violín tejen preciosos vestidos.
En el texto, explicaba D’Rivera su encuentro con Solla, en Alicante por un tributo a Chick Corea, y es precisamente a este autor, especialmente a sus trabajos sobre músicas infantiles al que quiere acercarse Solla en este tema, recordemos que ya tiene otro trabajo dedicado a Corea, RITMO – The Chick Corea Symphony. ADDA Simfònica Tributango (2023), por cierto, quiero aprovechar para recomendarte otro disco de Emilio Solla, que reseñé hace unos años, “Urgentango”, Fresh Sound World jazz, 2018, uno de mis álbumes favoritos, junto al también argentino Rodrigo Pahlen (compositor, armonicista y pianista).
Y para terminar, otra sorpresa, la voz de Sofía Tosello en la preciosa “De viento y de sal” una milonga clásica, en que la voz de Tosello y el bandoneón de Zanetti, dejan el estandarte muy alto. Un disco completísimo, no solo por la duración, sino sobre todo, por la variedad de sus composiciones. Emilio Solla, lleva mucho tiempo siendo uno de los grandes, y este trabajo confirma su buen momento. + info