Blau Salvatge
“HIRAETH” Microscopi, 2025
Blau Salvatge es un octeto liderado por el vibrafonista mallorquín Joan Pérez- Villegas. Él es quién ha compuesto toda la música, le acompañan Zoë Gordon (violín), Nancy Meier (flauta), Paula Häni (clarinete), Félix Grandjean (trompeta), Pere Molins (trombón), Tabea Kind (contrabajo) y Nicolas Bianco (batería y armónica).
Músicos de diferentes nacionalidades que han coincidido en sus proyectos o estudios en Suiza. Según Villegas, en este trabajo, ha querido plasmar lo que podríamos definir como un acercamiento al folclore suizo desde estructuras musicales que provienen del jazz, da la música clásica o de la contemporánea.
Como muchos otros vibrafonistas (Jorge Rossy, Marc Miralta) también Villegas se formó primero como batería. Empezó estudiando en su ciudad, después en la ESMUC y al final en la HKB de Berna. De hecho tiene otro proyecto llamado Alanoise (indie-pop) en que sus instrumentos son la batería y sintetizadores.
HIRAETH, como el mismo Villegas explica, quiere ser una reflexión sobre el sentimiento de permanencia y el contraste con el desarraigo. El título proviene del galés medieval y describe un anhelo emocional por un lugar, sea real o imaginario.
Me parece una idea muy acertada para este grupo de músicos, que se han encontrado fuera de su hogar “real” en un espacio creativo que les une.
También es significativo, que los dos temas cantados vuelvan a incidir con sus letras en la temática propuesta.
La mallorquina Júlia Colom es quién canta una preciosa nana “Vou veri vou”, para la ocasión se suma al octeto Nayan Stalder con su hackbrett (una especie de cítara), atento también a la flauta de Meier.
La otra composición con letra es “Non manca niente” con la voz de la italiana Francesca Gaza, el trío acompaña con dulzura a la voz, después los vientos y el violín pasan a liderar y la voz se convierte en un instrumento más.
Pero si hay un sonido que nos desconcierta es el del alphorn (corno alpino) que toca Mike Maurer en “A childish tantrum” una composición vivaraz que me atrajo desde el primer momento, recordándome aquel maravilloso Early Music de los hermanos Wolfgang y Christian Muthspiel. Pero volvamos al disco de Villegas, en el primer tema, “Here, there, nowhere” es quizás en dónde más podemos gozar del vibráfono, esos desarrollos largos que te arrastran en ese universo onírico. Los vientos juegan a engañarnos, creo que es Bianco que mete la armónica para desconcertarnos más todavía, es una composición a escuchar muchas veces, la música clásica y la contemporánea mezcladas con gusto.
En cambio, “Fil de lluna” nos permite relajarnos, el vibráfono se une a la perfección con su hermana la batería en una entrada que te atrapa enseguida. El violín vuelve a volar muy alto.
“Günther’s toys” recoge esas notas que nos trasladan a una música clásica, que en el fondo no deja de ser sinónimo en este caso, de tradicional. El vibráfono de Villegas nos pasea por sus recuerdos y la sección rítmica saben como acompañarlo. Un disco a descubrir para saber por dónde se mueve la música contemporánea europea. + info
