Olvido Lanza
«Vínculos» Satelite K, 2025
El 27 de junio sale al mercado el primer disco, a su nombre, de la violinista Olvido Lanza. Quizás para el gran público, este nombre no les diga gran cosa, pero entre los músicos, esta violinista de Barcelona, es una figura esencial en diferentes escenas musicales.
En música clásica, ha estado en la Orquesta de Cámara del Palau de la Música, en la del Gran Teatre del Liceu, en la del Teatre Lliure. En la variante más vanguardista, entre 1992 y 2001 está siempre acompañando al compositor Carles Santos, y en proyectos con la Ensemble Modern de Frankfurt. En su acercamiento al tango, sobre todo a Piazzolla, son imprescindibles sus trabajos con Juan Esteban Cuacci. Y como no, también ha acompañado a muchos famosos del pop y otras músicas, aquí la lista es enorme, Alfonso de Vilallonga, Mayte Martín, Poveda, Martirio, Serrat, Toti Soler, Manolo García, etc. Pero este, Vínculos, Satelite K, 2025, es el primer disco que firma como Olvido Lanza o también como Anj’hara (diosa de la naturaleza y la libertad).
Son trece temas, once son regalos de músicos que han querido ofrecerle, cada uno, una composición única y muy personal, además hay una nana suya y una versión.
El primer tema viene firmado por Carles Santos (Vinaróz 1940-2007) su título “La pantera imperial”, como era de esperar, conociendo la obra de Santos, música sin concesiones, repeticiones que te penetran sin pedir permiso, música desafiante y el violín de Lanza, el solo en la Iglesia Románica de Ardenya, advirtiéndote donde te metes.
En el mismo escenario, grabó la violinista “Flores de un día” de Cristina Vilallonga, que dedica la pieza a la memoria de Uma Yramat. Podemos escuchar a Lanza cantando unos versos de estas flores de un día.
Salto radical para irnos hasta el estudio de Josep Mas “Kitflus” y disfrutar de “Olvido y el Mull”, (Mull es el monstruo que imaginó Kitflus, cuándo Mollet era un lago) otra forma de recrear la historia de la bella y la bestia. Kitflus aporta además teclados, para acompañar el violín de Lanza.
En la época de la Orquesta de Cambra del Teatre Lliure, Lanza coincide con uno de mis músicos más admirados, Lluís Vidal, quien ha escrito para ella, “La proximidad de lo lejano”, les unió, entre otros compositores, Piazzolla y es fácil encontrar su legado en esta composición. Un acercamiento al tango con mucho riesgo, si el maestro estuviese vivo, posiblemente no andaría lejos de estas ideas.
“Anj’Hara ‘s Dawn” (Phil Unseld). Compositor, pedagogo, escritor, este autor alemán le ha regalado a Lanza este viaje hacia la libertad del pueblo gitano. De nuevo incorpora su voz junto al violín (sin palabras), no son necesarias.
Joan Albert Amargós no podía faltar en esta lista de compositores y ha querido implicar a la violinista en una preciosa bulería, le acompaña, con percusiones varias Antonio Coronel. El tema, “No me olvido la promesa”.
Mauricio Vilaveccia ha visualizado a Lanza, como una pitonisa del oráculo de Delfos, de ahí, que esta composición en cuatro partes se titule “Oráculo”. Olvido Lanza pone violín y voz y Ángel Pereira, marimba y percusiones.
Cuenta el compositor de Gasteiz, Tomás San Miguel, que conoció a Lanza a través de Vilaveccia, y ante la propuesta de Lanza, pensó en una melodía que uniese lo sentimental y lo pasional, “Rhapsody of Love” con cierto regusto a Gershwin, cumple los requisitos, el mismo San Miguel le acompaña con unas bases electrónicas que dan un giro importante al disco.
El siguiente compositor es el baterista Guillermo McGill, que también ha querido repartir su composición en tres partes y darle el título lógico de “Tres”, según McGill, Olvido Lanza es una mujer muy espiritual y el uruguayo (afincado hace muchos años en España) ha buscado definir esta espiritualidad y extrapolarla a cualquier situación de verdadero aprendizaje, “Ver el fuego” “Estar en el fuego” “Ser el fuego”. Junto al violín, nada menos que el bajo de Carles Benavent.
“Violido” (popular), el maestro Pedro Javier González ha hecho los arreglos y ha puesto su guitarra, según González, la violinista “tiene la capacidad de adentrarse en el mundo de las sonoridades más complejas y servirlas con la sencillez de los maestros, la guitarra salta alegre y vivaracha, en el que es, sin duda, el tema más alegre del disco. Seguimos con otro guitarrista catalán, Feliu Gasull, Olvido Lanza, ha puesto violín, letra y voz en este viaje mediterráneo que es “L’ocell i la papallona”.
Cerrando el disco, “Duérmete luna” nana que Lanza ha compuesto para su madre, aquí la artista muestra todas sus armas, letra, violín, voz, rabel y hasta tambor oceánico. Como regalo, “Gracias a la vida” (Violeta Parra) ¡qué mejor declaración de intenciones! Le acompaña la guitarra y la voz del argentino Cesar Angeleri. + info
