Latino Blanco & Mark Nightingale
Cool Session / Borealis Sedajazz Records 2024
Todavía tenía pendiente la crónica de Cool Session, y ya tengo en mi casa Borealis. Y es que Francisco Latino Blanco es un músico imparable.
En ambos discos “Latino” comparte protagonismo con Mark Nightingale. Para los que no conozcáis al trombonista inglés, os diré que en su país es uno de los músicos de estudio más solicitado, puedes dar una ojeada a su lista de colaboraciones. Y al igual que Latino Blanco, un enamorado del cool.
Después de que en los años 40, el bebop, fuese la lógica revulsión a ese swing blanco un pelín empalagoso, era de esperar que en la siguiente década, algunos músicos huyesen del sonido más atrevido del bebop y volviesen a buscar otros caminos más suaves, así en los cincuenta algunos músicos de jazz, como Stan Getz, Dave Brubeck, Gerry Mulligan, Miles Davis, Chet Baker y el Modern Jazz Quartet, se lanzaban a desafiar al sistema con una música que enseguida los medios denominaron Cool.
“Latino” siempre ha sido un admirador de Gerry Mulligan y ya en aquel cuarteto que tenía con David Pastor (trompeta) Jordi Vila (contrabajo) y Jeff Jerolamon (batería) empezaron a tocar temas de Mulligan y de otros músicos de dicho movimiento.
En 2009, con Mark Nightingale en lugar de Pastor y la misma sección rítmica que te comentaba grabaron seis temas de Mulligan y otros músicos representativos del Cool Jazz.
En 2022, aprovechando otra visita de Nightingale, volvieron a tocar otros siete temas que se habían quedado en el tintero, ahora la sección rítmica son Miquel Álvarez (contrabajo) y Vicente Espí (batería) el resultado: 13 temas de Cool Jazz para que te traslades por una tarde / noche a los años 50 y disfrutes de esta doble sesión.
El segundo trabajo, Boralis, trae cambios muy importantes. El primero, la presencia de Kontxi Lorente, la pianista de Pamplona, se ha instalado en tierras valencianas y nos está dando muy buenos momentos a todos los aficionados, en poco tiempo ha grabado dos discos a su nombre, El otro lado y Más de mí. Además del que grabó a dúo con Blanco Latino.
Sigue en el saxo barítono “Latino”, Nightingale en el trombón y en la sección rítmica Álvarez y Espí.
El segundo cambio importante es el repertorio, ya no se trata de versiones, ahora son temas de “Latino” y de Nightingale y para cerrar uno de Cole Porter. You’d be so nice to come home to.
Por supuesto que la música que han escogido sigue cercana al cool, pero ahora ya tienen libertad para desarrollar sus propias composiciones y enriquecer con el piano de Lorente estos seis temas que te recomiendo.
Empiezan con A line together (Nightingale) dedicado al tristemente fallecido Toni Belenguer, sin duda alguna el trombonista insignia del jazz valenciano. Atento al solo del contrabajo y unas voces de fondo que transmiten pasión por lo ejecutado.
Borelais, tema que da título al disco, es una composición que hizo “Latino” para su hija Aurora. Empieza con esa cadencia molona, en mi opinión más cercana al hard bop, los vientos suenan certeros y el trio base mantiene un aire precioso durante todo el tiempo.
Silver samba (Nightingale) arranca con ese aire brasileño tan familiar, pero de nuevo los músicos le dan su impronta convirtiéndola en algo muy suyo. Los vientos se alternan con esa facilidad que tienen los músicos que se conocen desde hace tiempo, la batería se convierte en indispensable para conseguir que el aroma brasileño siga con toda su fuerza. Lorente en el piano, nos deleita con esa facilidad que tiene para emocionar.
Fase 3 es un tema que “Latino” escribió en alusión a esa fase tan esperada en la pandemia del COVID. Es un tema rápido, con una sección rítmica que no desfallece ante nada, caña al COVID.
Explica en el libreto Mark Nightingale, que What lies Beneath es una balada que escribió después de ver como la demencia y el Alzheimer, alejaban a su madre de la capacidad de comunicación. Es un tema precioso, y el quinteto está totalmente compenetrado. En el puente el trombón de Nightingale está increíble.
Para finalizar, la versión de Cole Porter, que te he comentado, aires de musical se cuelan con facilidad, el trombón brilla con nervio, el barítono aporta calidez, y después del puente, primero Lorente y después Álvarez (otra vez esa voz) se lanzan a matizar con mucho estilo. Un disco que me apetecería escuchar en directo ¡ya! + info | relacionados
